nouvelles et appels de dossiers du 1er octobre 2010

La Liste de l’Association des groupes en arts visuels francophones présente les nouvelles de ses membres en Nouvelle-Écosse, au Nouveau-Brunswick, en Ontario et au Manitoba, et compile les appels de dossiers en arts visuels, arts médiatiques, performance, art public, etc. N’hésitez pas à la faire circuler. Vous pouvez consulter La Liste sur Internet, vous y abonner pour la recevoir gratuitement par courriel: liste.agavf.ca. Visitez l’AGAVF sur internet: www.agavf.ca

Nouvelles des membres de l’AGAVF

Bill Vorn - Red Light -> Le Labo

Le Laboratoire d’Art (Le Labo) (Toronto)
Bill Vorn – Red Light
vernissage le samedi 2 octobre 2010 de 7pm à 7am
installation presentée jusqu’au samedi 23 octobre
Offres d’emploi:
° Directeur(trice) général(e)
° Coordinateur(trice) des communications et développement des publics
www.lelabo.ca/fr/appels
Distillery District, 55 rue Mill Street, Cannery Bldg #58
Studio 317, Toronto ON M5A 3C4
www.lelabo.ca

Galerie du Nouvel-Ontario (Sudbury)
suzanne joos – traces et empreintes urbaines
du 16 septembre au 16 octobre 2010
174, rue Elgin, Sudbury
www.gn-o.org

Galerie Voix Visuelle (Vanier)
Chantal Gervais – Les maux non dits
du 18 septembre au 26 octobre 2010
81 avenue Beechwood à Vanier
www.voixvisuelle.ca

Le Trécarré (Pointe-à-l’Église)
Retro Expo
avec les artistes: Wayne Boucher, Ruth Bull, Paul et François Gaudet, Denise Comeau, Marcelle Belliveau, Cecil Day
du 22 septembre au 29 octobre 2010
vernissage le 29 octobre à 19h
Université Ste-Anne, Nouvelle-Écosse
letrecarre.blogspot.com

Centre culturel franco-manitobain (Saint-Boniface)
MMMWOW!
avec les artistes Brigitte Dion, Marcel Gosselin, Roger LaFrenière, Dominique Rey, Mélanie Rocan et Michel Saint-Hilaire
du 25 septembre au 21 novembre 2010
340, boulevard Provencher à St-Boniface
www.ccfm.mb.ca

Maison des artistes visuels (St-Boniface)
Shaun Morin – Récits fragmentés
du 2 septembre au 17 novembre 2010
219, boulevard Provencher à St-Boniface
www.maisondesartistes.mb.ca

Galerie d’art Louise et Reuben-Cohen (Moncton)
Girouette reprise : mise en rapport de l’œuvre de quatre artistes
avec les artistes: David Arseneau, Paul Hardy, Lawrence Power, Roméo Savoie
du 8 septembre au 24 octobre 2010
Pavillon Clément-Cormier
Centre universitaire de Moncton
www.umoncton.ca/gaum

Galerie SAW Gallery (Ottawa)
Bodies in Trouble – Corps en péril
avec: Jackson Couse (Ottawa), Maya Deren (New York, USA / É.-U.), Cristina García Rodero (Madrid, Spain / Espagne), Yves Klein (Paris, France), Hélène Lefebvre (Ottawa), Rocco Morabito (Miami, USA / É.-U.), Greta Pratt (Norfolk, VA, USA/ É.-U.), Lana Šlezić (Toronto), Paul M. Smith (London / Londres, UK / R.-U.), Jana Sterbak (Montréal), Alex Webb (New York, USA / É.-U.)
Commissaire : Stefan St-Laurent avec Stagiaire en commissariat : Theo Pelmus
du 22 juillet au 3 octobre 2010
67, rue Nicolas à Ottawa
www.galeriesawgallery.com

Galerie Glendon (Toronto)
Jorge Gonzalo Fernandez – Chile Al Norte Del Mundo
du 16 septembre au 2 octobre 2010
2275 av. Bayview, Collège Glendon, York Hall, C-130, Toronto
www.glendon.yorku.ca/gallery

1. appels en français du Canada

La Centrale – Viva Art Action et + – Montréal – 15 octobre 2010
Vue sur la relève – Montréal – 27 octobre 2010
SPOROBOLE – Sherbrooke – 31 octobre 2010
La Maison des artistes – Saint-Boniface – 29 octobre 2010
Dazibao et PRIM – Montréal – 1er octobre 2010
Est-nord-est – Saint-Jean-Port-Joli – 15 novembre 2010
Regard sur le court métrage – Chicoutimi – 1er novembre 2010

2. appels en anglais du Canada

Sporobole – Sherbrooke – 31 octobre 2010
Canadian Film Centre / National film board – 15 octobre 2010
Vancouver Women in Film Festival – 1er novembre 2010
Art Gallery of Lambton – Sarnia – 15 novembre 2010
Transmission Commission Collective – Toronto – 20 décembre 2010
Centre for Art Tapes – Halifax – 1er octobre 2010
Eyelevel Gallery – Halifax – 31 octobre 2010
darling – revue – en cours
Edgy Women – Montréal – 1er octobre 2010
Patrick John Mills Contemporary Fine Art Gallery – Ottawa – 25 octobre 2010

3. appels internationaux

Sowing Seeds – JODHPUR – 5 octobre 2010
Sound Cinema – London – 15 octobre 2010
The Cutting Room – Nottingham – 7 octobre et 1er novembre 2010
Art Omi International Artists Residency – New York – 1er décembre 2010
ComPeung’s Artist-in-Residence – Chiang Mai – 1er novembre 2010
Stroerien – Zurich – 19 novembre 2010
Le Centre international de recherche sur le verre et l’art (CIRVA) – Marseille – 3 décembre 2010
CENTRE D’ART CONTEMPORAIN LA SYNAGOGUE DE DELME – 12 novembre 2010
Résidence d’artiste contemporain au musée départemental de la Céramique à Lezoux- Conseil général du Puy-de-Dôme – 15 octobre 2010
« Commercial » Art Video Call – Manhattan – 31 octobre 2010
résidence à Pont-Aven – 31 octobre 2010
VIDEOFORMES 2011 – Prix de la création vidéo – Clermond-Ferrand – 17 octobre 2010
Open Call for Networked Art – 1er novembre 2010
Qwartz Arts Néomédiatiques – 20 octobre 2010

4. divers

Amanda Dawn Christie devient la nouvelle directrice générale de la Galerie Sans Nom

1. appels en français du Canada

Dates limites : 15 octobre et 15 mars de chaque année
Expositions et projets spéciaux
Dates limite : 15 octobre 2010
VIVA! ART ACTION
Performance
La centrale accepte des propositions de performance pour sa programmation lors de l’événement de performance Viva! art action, qui aura lieu en septembre/octobre 2011, à Montréal. Cet événement regroupe des artistes de performance de diverses approches, de provenance locale et internationale.
Dates limite : 1 octobre 2010
DÉSORDRES, Festival d’art féministe, Lille, France
Performance et vidéo
Cet événement aura lieu en mars 2011 et La Centrale y présentera deux performances d’artistes du Québec ainsi qu’une programmation vidéo présentant le travail d’une dizaine d’artistes Québécoises. Les frais de déplacement des artistes de performance seront assumés par l’organisation Désordres.
Dates limite : 15 octobre 2010
Vitrine de Noël
La Centrale offre sa vitrine sur la Main comme plateforme d’exposition. La galerie étant fermée durant la période des fêtes, le projet sélectionné ne nécessitera pas de soutien technique durant l’exposition.
Soumissions
Pour soumettre votre dossier veuillez nous envoyer :
1. Le formulaire d’inscription disponible sur notre site Web, dûment rempli.
2. Un curriculum vitæ
3. Un texte de présentation incluant une description du projet, la démarche artistique et une description des besoins techniques requis pour la réalisation du projet (500 mots maximum)
4. Une enveloppe pré-affranchie pour le retour du dossier
5. Tout document visuel ou sonore nécessaire à la compréhension du projet (CD, DVD ou CD-ROM compatible avec Mac OSX) accompagné d’une liste descriptive.
Documentation visuelle, 15 à 20 images en format numérique, qui reflètent votre démarche et votre parcours.
Documentation vidéo, HD ou DVD NTSC seulement (10 min. max ).
Bande sonore (10 min. max ).
Documentation visuelle ou projet numérique, site Internet, portfolio interactif, bande sonore, film ou vidéo numérique, ou tout autre support numérique.
Veuillez indiquer, sur l’enveloppe, à quel appel de dossiers vous répondez, et
envoyer votre dossier à l’attention du :
Comité de programmation
LA CENTRALE GALERIE POWERHOUSE
4296 Boulevard Saint-Laurent
Montréal, Québec
H2W 1Z3, Canada

•••••

FESTIVAL VUE SUR LA RELÈVE

Vous êtes un artiste/créateur en chanson/musique, danse, théâtre, cirque, conte ou autres disciplines des arts de la scène ?
Vous avez un spectacle professionnel prêt à diffuser ?
DEMANDEZ À FAIRE PARTIE DE LA PROCHAINE ÉDITION DU FESTIVAL VUE SUR LA RELÈVE DU 7 SEPTEMBRE AU 27 OCTOBRE 2010 !
1 / Êtes-vous admissible ?
• Les artistes/créateurs doivent être âgés de moins de 35 ans (les artistes qui l’accompagnent peuvent avoir au-dessus de 35 ans)
• Tous les spectacles sélectionnés doivent être essentiellement des créations
• Le mandat principal du festival est d’offrir cette visibilité aux artistes majoritairement francophones. Cependant, et pour des raisons évidentes les artistes en danse et les DJ peuvent ne sont pas soumis à cette condition. Pour les artistes en musique une partie des compositions doit être en français
2 / Artistes hors-Québec
Informations supplémentaires aux artistes hors Québec, cliquez ici.
3 / Critères de sélection
• Les artistes doivent être libres entre le 5 et le 23 avril 2011
• Les documents requis et le paiement ont été envoyés
• Présence fortement suggérée au dévoilement de la programmation le 8 mars 2011 (sauf pour les artistes extérieurs)
• Étant donné que Vue sur la Relève diffuse entre deux et trois spectacles par soir, seuls les spectacles qui peuvent s’adapter à un temps de montage de moins de deux heures et demie seront retenus.
• Les critères de sélection reposent sur la qualité artistique, l’originalité, la nouveauté, l’accessibilité et le potentiel de diffusion dans le réseau des salles de spectacle du Québec.
4 / Comment poser sa candidature ?
Les artistes qui veulent déposer leur candidature doivent :
a. Remplir le formulaire en ligne (voir plus bas).
b. Payer des frais de 55 $ par internet via Paypal (disponible après avoir rempli le formulaire) ou par la poste avec les documents requis.
c. Envoyer tous les documents requis par la poste en 5 exemplaires à l’adresse suivante :
Créations Etc…, Vue sur la Relève
7378 rue Lajeunesse, bureau 311
Montréal (Québec) H2R 2H8
Aide : Exemple de devis technique (cliquez ici)
Les dossiers seront acceptés du 7 septembre au 27 octobre 2010. [Les réponses ne seront pas données avant la mi-décembre. Veuillez ne pas appeler avant. Merci !].
Si votre candidature est retenue
Dés réception d’une réponse positive, veuillez envoyer les documents suivants :
• Documents supplémentaires (cliquez ici)
• Formulaire d’autorisation de reproduction (Artistes en chanson/musique-DJ) (cliquez ici)
http://www.vuesurlareleve.com

•••••

SPOROBOLE FAIT APPEL À DES PROPOSITIONS D’EXPOSITIONS POUR LA PROGRAMMATION 2011-2012
DATE LIMITE : 31 OCTOBRE 2010.
Pour plus d’information : www.sporobole.org (appels de dossiers)

+ Pour les artistes et les intervenants interpellés par la thématique ART & SPORT, un appel sera lancé prochainement pour la programmation 2012-2013.
(La ville de Sherbrooke sera l’hôte des Jeux d’été du Canada en 2013.)

•••••

La Maison des artistes

Appel de soumission 2011-2012
Appel de soumission de projets artistiques, Date de tombée : Le vendredi 29 octobre 2010

Mon mandat artistique : La Maison des artistes visuels francophones (MDA) est un centre d’artistes en art actuel œuvrant avec la communauté francophone du Manitoba, la communauté francophone élargie et toutes les instances qui interagissent avec elles. Elle soutient la diffusion d’œuvres dans toutes les disciplines par des expositions, des échanges, des ateliers et des résidences d’artistes.  Elle offre un soutien particulier aux artistes émergents dans la présentation de leurs premières expositions, et un cadre adapté pour les propositions d’artistes plus établis et pour les commissaires.  Elle s’appuie sur un dialogue critique dans l’orientation de sa programmation et de ses projets.  À travers le réseautage et les partenariats, la Maison des artistes encourage l’ouverture aux formes d’expression venues d’ailleurs pour dynamiser la communauté.  Pour promouvoir la professionnalisation de ses membres, elle organise des formations et des causeries.

Vous êtes invités à soumettre une proposition d’exposition en art actuel pour l’année de programmation 2011-2012.
Critères de soumissions :
•                   avoir une formation spécialisée dans le domaine ou être reconnu par ses pairs ou être artiste émergent en art contemporain ou commissaire avec un projet à soumettre
•                   avoir la capacité de communiquer en français

Documents à soumettre :
•                   démarche artistique
•                   description du projet d’exposition
•                   un maximum de 15 exemples de travaux récents sur CD ou DVD
•                   liste détaillée du matériel d’appui (titre, médium, dimension, date)
•                   un curriculum vitae à jour (maximum 3 pages)
•                   dossier de presse (facultatif)
•                   une enveloppe de retour suffisamment affranchie (faute de retour de dossier)

S’il vous plait consultez l’appel de soumission sur notre site web pour toutes les directives et le formulaire. http://www.maisondesartistes.mb.ca/
Processus de sélection :
Les expositions seront sélectionnées par un jury selon le mérite artistique, tout en respectant le mandat de la MDA.
Veuillez faire parvenir votre dossier à :
Comité de sélection
La Maison des artistes
219, boulevard Provencher
Saint-Boniface (MB) R2H 0G4
Pour information :
204-237-5964 | reneesaurette [arobas] mts [point] net

For more information, visit http://www.maisondesartistes.mb.ca

•••••

APPEL DE DOSSIERS        
Collaboration spéciale entre Dazibao et PRIM 
2011-12  RÉSIDENCE

DATE LIMITE : 1ER OCTOBRE, 2010

Dazibao et PRIM s’unissent pour offrir une occasion exceptionnelle à un artiste de produire et de diffuser une oeuvre. La proposition retenue tiendra compte des spécificités respectives des deux organismes et devra par conséquent soulever des problématiques propres à la photographie tout en n’ayant crainte d’y confronter l’audio, la vidéo et le traitement numérique.
L’artiste retenu disposera d’un an pour réaliser son projet. Les équipements de PRIM seront accessibles à l’artiste pour l’équivalent d’une somme maximale de 8 000$, selon les taux d’utilisation en vigueur. (PRIM se réserve le droit de limiter le nombre d’heures par secteur). PRIM offrira à l’artiste l’équivalent de 1 000$ de formation audio et/ou vidéo (non monnayable ou transférable). Une somme forfaitaire de 2 000$ sera offerte aux artistes provenant de l’extérieur de Montréal en guise de frais de subsistance.
Le projet sera ensuite présenté dans le cadre de la programmation de Dazibao et bénéficiera de tout l’encadrement logistique ainsi que promotionnel accordé aux programmations régulières du centre. L’artiste recevra un droit d’exposition et des droits de reproduction selon les barèmes (RAAV, CARFAC) en vigueur.
VOTRE PROPOSITION DOIT COMPRENDRE
1. un curriculum vitae
2. un texte sur votre démarche artistique
3. de la documentation visuelle de vos oeuvres antérieures
4. une description précise du projet soumis, tant à l’égard des contenus développés que du traitement technique et des dispositifs de diffusion envisagés
5. une évaluation des besoins techniques de production
6. une enveloppe de retour affranchie suffisamment, si vous voulez que votre dossier vous soit retourné ; les dossiers sans enveloppe de retour seront détruits
CRITÈRES DE SÉLECTION
• Caractère novateur de la proposition
• Pertinence du propos
• Adéquation entre les contenus développés et les technologies utilisées

Les propositions doivent être oblitérées par la poste au plus tard le 1er octobre. Si cette date tombe une fin de semaine ou un jour férié, elle est reportée au jour ouvrable suivant.

Les propositions incomplètes, ou mises à la poste après la date limite ou transmises par messagerie électronique ne seront pas acceptées.

Envoyer à : 
Appel de dossiers : Collaboration spéciale entre Dazibao et PRIM
Dazibao, centre de photographies actuelles
335, Boul. De Maisonneuve Est, Bureau 329
Montréal (Québec) Canada H2X 1K1

•••••

EST-NORD-EST est un lieu de production et de diffusion de l’art contemporain dont l’objectif premier est d’apporter,
par le biais de résidences, un soutien aux artistes en processus de recherche et d’exploration. Ces séjours
offrent aux artistes l’occasion de s’extraire du quotidien pour travailler dans un espace culturel différent, vivant et
stimulant. L’accueil convivial, le dialogue avec la communauté artistique locale ainsi que les échanges entre
artistes, d’expérience et d’origine diverses, caractérisent nos résidences.
Les résidences s’adressent aux artistes en arts visuels. Chacune réunit jusqu’à six artistes en provenance
du Québec, du Canada ou de l’étranger. Elles ont lieu trois fois par année: au printemps, à l’été et à l’automne. Les
artistes ont accès à un atelier privé et à un éventail de services techniques et logistiques.
Notre expertise technique, l’outillage et la machinerie répondent principalement aux besoins de la sculpture et de
ses pratiques connexes. Nous sommes cependant ouverts à toutes les démarches qui s’inscrivent dans le contexte
spécifique de la résidence (photo, installation multimédia, dessin, peinture, etc.).
Pour plus d’information consulter notre site Internet, www.estnordest.org ou communiquer avec nous par
courriel à residence [point] estnordest [arobas] videotron [point] ca ou par téléphone au 418.598.6363.

Est-Nord-Est résidence d’artistes
.:: Appel de dossiers 2011 ::.
.:: date limite: 15 novembre 2010 ::.
335, avenue de Gaspé Ouest, Saint-Jean-Port-Joli, Québec, Canada, G0R 3G0
.:: MODALITÉS ::.
PÉRIODES DE RÉSIDENCE
Printemps — du 2 mai au 23 juin 2011 / Été — du 4 juillet au 26 août 2011 / Automne — du 12 septembre au 4 novembre 2011
Les artistes sélectionnés bénéficient: de droits de résidence de 650 $ par mois — d’un atelier individuel — de soutien technique —
d’outils variés, principalement pour le travail du bois, du métal et de la pierre — d’équipements informatiques — et d’un vélo.
Les artistes doivent assumer leurs frais de subsistance, d’hébergement, de déplacements, de transport et de fabrication d’oeuvres. Les
sommes versées aux artistes ne couvrent qu’une partie des frais de séjour et de production. La recherche de sources de financement supplémentaires
doit se faire de manière autonome par l’artiste. Les artistes étrangers peuvent adresser leurs demandes aux services consulaires
de leur pays ou auprès d’organismes tels que l’Office franco-québécois pour la jeunesse, l’Office Québec-Wallonie/Bruxelles
pour la jeunesse, etc. Quant aux artistes du Québec, ils peuvent soumettre conjointement avec Est-Nord-Est un projet de résidence
accompagné d’une présentation publique au programme Accueil d’artistes en résidence du Conseil des arts et des lettres du Québec.
Confirmation: Les candidats sélectionnés doivent confirmer leur présence par écrit et verser un dépôt de 100 $ trois mois avant
le début de la résidence. Cette somme sera remise intégralement à l’artiste dès son arrivée.
Hébergement: La maison où logent les artistes est située dans le village de Saint-Jean-Port-Joli à deux kilomètres des ateliers
d’Est-Nord-Est. Cette maison comprend quatre chambres, une cuisine, un salon et deux salles de bain communes. Le loyer pour une
chambre est de 350 $ par mois.
.:: POUR SOUMETTRE UNE DEMANDE ::.
Votre dossier doit comprendre: un dossier visuel — un texte de présentation décrivant le projet que vous envisagez réaliser en
résidence — votre démarche artistique — un curriculum vitae — une enveloppe préaffranchie pour le retour des documents
visuels — le formulaire d’inscription dûment rempli.
Spécifications techniques
Images numériques: SUPPORT : DVD, CD-ROM ou impression — FORMAT : TIFF ou JPEG
QUANTITÉS: maximun 20 images, numérotées de 01 à 20 (ex : 01.jpg…, 10.jpg, 11.jpg…)
Vidéos: SUPPORT : DVD/CD-ROM ou VHS-NTSC. visionnable avec QuickTime, RealPlayer, Shockwave, Flash — DURÉE : max. 10
minutes
Texte de présentation: 500 mots maximum, format Word (.doc, .rtf ) ou PDF.
Curriculum vitæ: 2 pages maximum, format Word (.doc, .rtf )) ou PDF.
* N’utilisez pas d’étiquettes pour identifier vos DVD/CD. — Identifiez bien chaque document.
* Retour des documents: prévoyez l’affranchissement suffisant (timbres canadiens ou 3 coupons internationaux pour le retour d’un CD et au
minimum 5 coupons pour un dossier plus volumineux).
* Sans cet affranchissement, nous ne retournons pas les documents.
.:: POUR EXPÉDIER VOTRE DEMANDE ::.
Vous pouvez nous faire parvenir vos documents et le formulaire de demande de résidence par la poste ou par Internet ( max. 7Mo ).
Spécifiez quel moyen vous utiliserez pour expédier ces documents en cochant la case appropriée dans la dernière section du formulaire.
Notez qu’il est possible d’envoyer les documents textuels par Internet et les images et vidéos par la poste.
Nous vous remercions de ne pas dédoubler l’envoi de vos documents électroniques et imprimés.
Il est de la responsabilité du candidat de vérifier préalablement la lisibilité de ses documents.
Dès la réception de la totalité de vos documents, nous vous enverrons un accusé de réception.
Les dossiers doivent avoir été postés ou envoyés électroniquement au plus tard le 15 novembre 2010

Est-Nord-Est, résidence d’artistes
.:: FORMULAIRE DE DEMANDE DE RÉSIDENCE POUR 2011 ::.
Date limite d’envoi: 15 novembre 2010 — Les réponses seront transmises début janvier 2011

•••••

Regard sur le court métrage
La période de soumission de films pour la 15e édition du festival REGARD qui aura lieu du 9 au 13 mars 2011 se terminera le 1er novembre 2010.
APPEL DE FILMS 2011
Regard lance un nouvel appel de films aux cinéastes pour sa 15e édition qui se teindra à Saguenay du 9 au 13 mars 2011. Les réalisateurs ont jusqu’au 1er novembre 2010 pour soumettre leurs courts métrages.
REGARD est l’hôte d’une compétition internationale et nationale où, l’an dernier, plus de 30 000 $ en argent et services ont été remis aux cinéastes. Sa programmation présente aussi plusieurs programmes spéciaux tels que des rétrospectives et des « carte blanche ». 

L’événement accueille de plus le seul Marché du court au Québec : ateliers de discussion, classes de maîtres, lecture de scénario devant public, 5 à 7, vidéothèque comprenant tous les films soumis au festival ainsi que des postes de visionnement entre autre pour les programmateurs, acheteurs, journalistes.
Cliquez directement sur les liens suivants pour accéder aux règlements et au formulaire d’inscription.

Formulaire d’inscription en ligne
http://www.regardsurlecourt.com/festivalregard/dim/fr/formulaire/
Règlements
http://www.regardsurlecourt.com/Reglements%2015-REGARD_FR.pdf

2. appels en anglais du Canada

Sporobole
CALL FOR PROPOSALS FOR THE 2011-2012 PROGRAMMING
DEADLINE : OCTOBER 31, 2010
For more info : www.sporobole.org (appels de dossiers)

+ For the artists interested by the ART&SPORT thematic, a special call will be announced shortly for the 2012-2013 programming.
(The City of Sherbrooke will host the Canada Summer Games in 2013.)

•••••

Canadian Film Centre / National Film Board: Call to Documentary Filmmakers, Deadline October 15
CFC NFB DOCUMENTARY PROGRAM – Oct 15
The CFC NFB Documentary Program is a unique laboratory for the development of successful:
* feature documentaries
* mid-length documentaries
* interactive documentaries
Up to four accomplished Canadian directors with viable concepts for creative documentary projects will be selected to participate in this unique program, which begins in November 2010.

APPLICATION DEADLINE: OCTOBER 15, 2010

Visit to apply:
http://www.cfccreates.com/what_we_do/cfc_film/cfc_nfb_feature_documentary_program/apply.php

Designed to help accomplished directors develop documentaries that will advance the genre and achieve critical success; the program’s immersive, « think-tank », collaborative experience, is the core of this rigorous development process. Focused on the unique creative challenges of documentaries in a rapidly evolving distribution environment, it will partner participants with a « dream team » of collaborators (leading Canadian and international documentarians and craftspeople). Specifically tailored to the precise needs of the participants, the program combines four to six, demanding, two to three day modules at the CFC with a supported inquiry phase focused on concept development. It also includes the potential for preliminary shooting and editing to explore and demonstrate the power of characters and proposed visual approaches.
Participants’ projects will be considered for production at the conclusion of the documentary program.

•••••

Vancouver Women in Film Festival (Vancouver, BC): Call to Filmmakers, Deadline November 1
6th Annual Vancouver Women in Film Festival – Nov 1
 
Seeks Film Submissions (Festival runs March 4-8, 2011)
For more information about eligibility criteria and how to submit, please visit:
http://www.womeninfilm.ca/WIFF_2011_Film_Submissions.html
August 3, 2010 (Vancouver, BC) – The 6th Annual Vancouver Women in Film Festival, scheduled to take place March 4-8, 2011 in Vancouver, Canada, officially launched its Call for Submissions today, looking for short and feature film submissions in all genres. The 2010 Festival received hundreds of submissions from all over the world.
All independent filmmakers (women and men) seeking a Vancouver premiere are encouraged to apply. Submissions featuring strong female characters and stories are encouraged. Eligible films must have THREE of the following (one woman may serve in more than one role): a woman as Writer, a woman as Producer, a woman as Director, a woman as D.O.P., a woman as Lead Actor, a woman as Lead Animator / Editor.
 
 »There was such a breadth of vision, expression and storytelling in the submissions we received last year, I’m very excited to see what we’ll be presenting to our audiences in 2011, » says Festival Director and WIFTV Board Member, Roslyn Muir. « In addition, we’ll be bringing back New Media Day, originally introduced in our 2009 festival, where industry experts shed light on new trends and the future of filmmaking in Canada. » 
 
Last year’s opening night feature film, Penelope Buitenhuis’ « A Wake » went on to be part of Telefilm’s Perspective Canada screenings at the 2010 Cannes Film Festival. She was later nominated for Best Director at the DGC 2010 Awards. Writer-director Angelina Cantada, whose film « Let’s Play Boccia! » screened last year, went on to win the $10,000 Omni Television Diversity in Cultures Award at the 2010 Leo Awards in Vancouver.
 
The Festival is presented by Women in Film and Television Vancouver and is one of our key annual celebration events. In addition to offering independent filmmakers a professional screening opportunity, the festival also serves to build audiences and appreciation for relevant cinema by women.
The festival supports filmmakers with cash awards and artists’ fees. Last year, three filmmakers were the recipients of the Legacy Awards, representing $1500 in cash awards. Award-winning filmmaker Lulu Keating was the 2010 recipient of the Women In the Director’s Chair Feature Film Award, presented by Creative Women Workshops Association, represents industry leadership and support from some of the most significant companies in western Canada and is valued at nearly $100,000.
The early bird postmark deadline is September 1, 2010. The final submission deadline is November 1, 2010.  
 
For more information about eligibility criteria and how to submit, please visit:
http://www.womeninfilm.ca/WIFF_2011_Film_Submissions.html

•••••

Art Gallery of Lambton (Sarnia, ON): Call to Craft-Based Artists, Deadline November 15

OPEN CALL FOR SUBMISSIONS: We They-They We … What about CRAFT? What about ART?

In direct alignment with the new Art Gallery of Lambton’s artistic vision, to challenge and extend the traditional, the We They-They We exhibition (working title) aims to provide a forum within a public art gallery context where questions of contemporary craft can be challenged, considered and debated. What’s the difference between fine art and traditional craft practices anyway?Will the reciprocal recontextualizing of craft and art continue to blur distinctions to the point where exhibitions of art and craft are indistinguishable?  Or has this already happened?

The new Art Gallery of Lambton will host a group exhibition that explores and pushes the boundaries of craft / art practices and the craft / art object. We They-They We will explore the tension between: function and non-function; art and design; traditional and contemporary; aesthetics and conceptual; the politics of hand crafted and technological/digital production etc. What about questions of domesticity, gender, femininity, feminism, economy, industrialism, globalism within the context of craft?

Submissions are welcome if:

* You a craft person taking on what is considered to be art-based strategies of production, installation and presentation.
* You are an artist taking on what is considered to be craft-based strategies of production, installation and presentation.
* You are as confused as we are about the difference.

This group exhibition will be organized by the Art Gallery of Lambton and will take place in our new facility in 2012-2013. Selections will be made through an open call and by invitation.

Deadline for submissions: November 15, 2010.

Submissions should include:

* Artist’s Curriculum Vitae  (3 pages max.)
* Artist’s Statement (250 words max.)
* Support Material: 10 to 15 high-quality digital images on CD clearly identified, and/or 1 website address.
* Descriptive list of support material (title, date, dimensions, materials, etc.)
* A complete and detailed list of technical and/or exhibition requirements, indicating what you will provide and what you need provided
* Please do not send originals.  We will do our best to return submissions but we do not accept responsibility for lost or damaged items.
* We will not accept proposals for solo exhibitions

Please send submissions to:
Lisa Daniels, Curator
Gallery Lambton
150 N. Christina St.
Sarnia, Ontario
N7T 7W5
lisa [point] daniels [arobas] county-lambton [point] on [point] ca

Email submissions will be accepted but please do not email images. They must follow in the mail on a CD or be available on your website.
For further information please contact Lisa Daniels at 519-336-8127

•••••

Transmission Commission Collective (Toronto, ON): Call to Visual Artists, Deadline December 20
The Transmission Commission Collective (TCC) seeks submissions for Rare & Raw, a curated exhibition exploring queer representation, historical visual culture and contemporary art production. The TCC invites proposals that investigate notions of queer knowledge, history and intergenerational pedagogy.

Queer communities are experiencing an overwhelming gap between older and younger generations—due to technology and generational lifestyles as well as the many lives decimated by AIDS. The past remains integral to queer epistemology and representation. The intention of Rare & Raw is to promote dialogue that is invested in queer history and artistic production.

How has history shaped current discourse of queer representation and visual culture?
What is the role of accessibility in queer history and contemporary art practices?
How have notions of the archive informed contemporary queer art?

The Transmission Commission Collective (TCC) is accepting proposals for film and video; painting and drawing; photography; installation; multi-media.

* For film, video and/or installation DVD’s must be NTSC formatted
* Statement/Proposal, no more than 500 words
* C.V, no more than 3 pages
* For flatwork CD’s maximum 10 images 300 DPI [list 1-10 with title]
* Image list with number, title, media and date
* Support material such as catalogues and reviews accepted

Deadline: December 20, 2010
Submissions cannot be returned

Send to: c/o Rare & Raw
100 Dovercourt Ave
Toronto, Ont
Canada M6J 3C3

For inquiries or questions: rare [point] raw [point] exhibition [arobas] gmail [point] com

The Transmission Commission Collective (TCC) is Kelly McCray and Steph Rogerson

•••••

Centre for Art Tapes: Call for Submissions

Audio Art for Radio
Broadcasting for Reels: Success Through Failure

Sometimes you can’t do something right without doing it wrong. A mistake
can be an unplanned act of genius. Getting hopelessly lost can set you on
the right path.

Broadcasting For Reels is seeking works of audio art that address the idea
of « Success Through Failure. » Chosen entries will be aired on CKDU-FM in
Halifax and distributed to community radio stations throughout Canada.

Broadcasting For Reels is an audio art project presented annually by the
Centre for Art Tapes since 1993. The project accepts new audio work no more
then one year old up to a maximum of 10 minutes in length. Works should be
submitted as an audio CD or as a data file (wav, aiff or mp3) via email,
web transfer or disc. Only those selected will be notified. If you would
like your submission returned to you please include a self addressed,
stamped envelope.

Deadline for submissions is October 1, 2010. Artist fees will be paid.
Send submission with current CV and artist statement to:

Centre for Art Tapes
5600 Sackville Street, Rm. 207
Halifax, NS B3J 1L2
or
cfat [point] communication [arobas] ns [point] sympatico [point] ca

For more information contact (902) 420-4002 or visit
http://centreforarttapes.ca.

•••••

Call for Submissions:

Eyelevel Gallery Main Space Exhibitions

Deadline: October 31st, 2010

Eyelevel Gallery is seeking proposals for the 2011-2012 exhibition season
in our main gallery space. We are interested in progressive forward-looking
practices; the fruition of innovative ideas; inventive approaches to
artistic production; and work based on an articulate theoretical and/or
critical and/or poetic thesis. We encourage and facilitate the presentation
of artists and artworks that have not been exhibited in this locale. We are
enthusiastic about artists’ most recent endeavors and art forms that propel
contemporary production and incite conversation.

Eyelevel Gallery accepts proposals on an ongoing basis. Proposals are
reviewed by a peer committee once a year and reviews for the upcoming
programming year will be accepted until October 31, 2010. Eyelevel Gallery
pays fees that meet CAR/FAC guidelines. Special projects may have other
deadlines throughout the year. These will be updated on the website.

Please include in your submissions:

-10-20 images or audio/visual samples on CD-Rom or DVD (please edit
appropriately for viewing). Please note we will not review slides.
-current CV (maximum three pages)
-artist statement
-detailed exhibition proposal
-copies of catalogue texts or reviews (if relevent)
-a self addressed stamped envelope (for return of proposal)

Attention: no sticky labels on disks submitted please!

Please note that we do not accept email proposals for our main space.

All submissions can be sent to:

Eyelevel Gallery – Programming Committee
c/o: Michael McCormack
2063 Gottingen Street
Halifax, Nova Scotia, Canada
B3K 3B2
p: (902) 425 6412

For further information about Eyelevel Gallery, please visit
www.eyelevelgallery.ca or contact director [arobas] eyelevelgallery [point] ca or (902) 425
6412.

•••••

darling [http://darlingmademedoit.com]
darling is a quarterly publication.

it is a study & compilation

curated

it is a platform to discuss a single topic through any form of media
communication.

it is a magazine,
and it has a dvd of video content.

curator & design /sylvana d’angelo

issue four science & the study of

the opposing worlds unite, an
artists exploration of science.

works of all kinds are welcome, with
a special stress on conceptual or surreal applications /mediums

submissions for this issue will close N O V E M B E R 0 1 / 2 0 1 0

photographs should be 300 dpi and ready to print.

video submit as .mov files

written works should all be sent as word documents

include a link to your on line work and a super brief statement

S E N D A L L S U B M I S S I O N S
sylvana [arobas] darlingmademedoit [point] com

•••••

CALL FOR SUBMISSIONS: Edgy Women
Deadline: October 1, 2010: Source: Studio 303

Studio 303’s annual feminist fiesta presents a programme of politicized, experimental, and playful performance and
workshops, lectures.

Edgy Women presents performance work with a feminist flavour by emerging and established professional artists of
any gender. While the festival spotlights work by women, we are keen to show work which whether overtly or not,
addresses contemporary and ever-evolving issues around gender and/or feminism. Edgy highlights new artistic
practices, non-verbal expression, and content-driven work. For artists who have not yet presented work at Edgy, we
recommend that you submit finished pieces vs. new creations. Honorariums are paid, but there is no budget at this
time for travel or hosting expenses.

The La Centrale program is by invitation this year, but we are accepting submissions for the following 4 categories:
-Edgy Cabaret (Sala Rossa, March 19): 5-7 min. works in a bar atmosphere);
-Tangente programme (stage work, March 24-27): 15 to 30 min. works, dance-friendly venue;
-Mainline (stage work, March 30-April 1): 40 min. to 1h piece (important: the MainLine has a cement floor, audience
on 3 sides and a low ceiling) ;
-Edgy Boum (Mainline, April 2nd): party with performances or installations (mostly interactive site-specific
performances)

How to apply
We must receive your submission by the deadline by email including the following documents:
-MANDATORY: application form
-Biography (max. 1 page)
-Project Description (max. 1 page)
-Link to an online video and viewing notes. NO DVDs ACCEPTED.

Please send your submissions by EMAIL ONLY at edgy [arobas] studio303 [point] ca
Note: We aim to give an answer within 3 months after the deadline.

•••••

Patrick John Mills Contemporary Fine Art Gallery is calling all artists to submit art work relating to « I Killed the Group of Seven ».

The gallery is organizing a group art exhibition on the theme « I Killed the Group of Seven ».
Artists that are bored with safe traditional landscapes, tired of happy flower paintings, and same old colourful commercial crap art…

Artists wishing to push art in a new direction: fresh ideas, cutting edge, emotional, think outside the box, non conformist… are encouraged to submit art work for this show.

Deadline for submissions: Oct 25, 2010. (Juried)
Exhibition dates: November 11 – 27, 2010.

The gallery will be considering all forms of art: painting, drawing, installation, photography, poetry, video, sculpture… anything relating to the idea of « I Killed the Group of Seven ».

Please send samples of art work to
Patrick John Mills Contemporary Fine Art Gallery
286 Hinchey Ave. Ottawa, Ontario. K1Y 1M2. t: 613 729 0406
Gallery hours: Thursday – Saturday 12 – 5 pm.

www.PatrickJohnMills.ca

3. appels internationaux

Sowing Seeds-2010 (International Artist Village Residency)
Its a great honor for us to invite visual and performance artists and art critics for the ‘Artist village residency’ in the most colourful State of India which is known for its rich, cultural tradition. The people themselves define the beautiful and varied aspects through different colours.
“Sowing Seeds” is a project that intends to create dialogues and exchanges amongst artists beyond their national identity and serves as an opportunity for rural artists to meet, share and exchange ideas, visions, and diverse views in order to create a deeper understanding of art. It acts as a medium of developing and improving the artistic impressions of experts as well as emerging artists. As an alternative art space in INDIA, “Sowing Seeds” is geared to meet the challenges required to organize such a contemporary artist village residency within rural areas and thus giving rise to a new era in art.
Expression has different faces which are religion, spirituality, social beliefs which all form the picture or genre called life. Our society takes immense pleasure to invite artists from all over the world to exchange their ideas, through this interactive media of art.
The key to our artist village residency is the fine interaction (Sowing Seeds) of village life with its natural habitat and to understand how beautifully they derive their inspiration for a creative urge from these natural resources.
The artist residency will bring together 15 international artists practicing in a wide variety of media, to work among each other, and share ideas and methods for a period of 14 days in the serene village of Andore.
The artists residency will provide the selected artists with full lodging and food, working space, local transportation and a small material stipend.
All visual/ performance artist are hereby free to explore their thought by making the best use of all that is provided.
Residency period
* 17 December 2010 to 30 December 2010 [14-days]
Number of artists accepted
* 6 visual artists of any nationality living outside India, 6 visual artist living in India or living abroad with Indian nationality
* 2 performance artists of any nationality
* 1 art critic of any nationality
Eligible applicants
– Young and emerging artists, critics [under 40 years old]
– Artists who are able to stay at village Andore for the designated period of time
– Artists who are able to produce results of his or her residence activities, e.g. exhibitions, performances, concerts or presentations
– Artists who are able to communicate with local people and participate in the exchange program, e.g. talks, lectures and workshops
How to apply
– Applicants should fill in all the required fields in the application form
– We will accept applications via e-mail or postal. Our preference is via email.
– Submitted information is only used for selection and not for any other purpose.
Deadline
Applications must be received by 05 th October 2010.
*Applications received after the deadline will not be accepted.
*Applications will not be accepted if there is any deficiency or if required information is missing.
Results
Results will be announced in the beginning of 10th October 2010
*All applicants, both successful and unsuccessful, will be informed of the results. A total of 14 artists will be selected.
Applications & inquiries should be addressed to
KAMAN ART FOUNDATION
C/O BHUPAT DUDI
NEAR RAM GADI, KAGA AREA
JODHPUR ,RAJASTHAN
PIN CODE 342001
INDIA
MOBILE NO +91-9314722004
+91-9892672877
Email: info [arobas] kamanartfoundation [point] com

•••••

Sound Cinema: Call for Artists/Sound Artists/Film Makers, London
Call for Artists/Sound Artists/Film makers, Sound Cinema 
Deadline: October 15, 2010
SoundFjord, London’s only sound art devoted gallery and research unit is currently programming films/AV work for a ‘sound season’ screening. The works will be screened at a renowned arthouse cinema in London, Nov/Dec 2010.
If you’d like to be part of this season of sound-related films and AV works this winter…
PLEASE SEND US LINKS TO THE WORK (OR COPIES OF THE ACTUAL WORK) ASAP!
We would also like to hear your requests for films you’d like to see that fit the brief!
SoundFjord is open to ideas, but here is a list of what we are currently interested in screening:
✧films with seminal scores/use of silence 
✧silent films given a new score 
✧AV work experimenting in sound/vision 
✧films on sound, sound art, noise, etc. 
✧docs on artists working in sound/experimental music 
✧science docs on sound/perception 
✧ethnographic films highlighting different kinds of music/listening
SoundFjord | London | info[at]soundfjord.org.uk | http://www.soundfjord.org

•••••

The Cutting Room @ Nottingham Playhouse
THEME: Everyone Has A Different View
OPENCALL: Moving Image/ Performance pieces wanted
FREE TO ENTER Deadline: 12 noon Thursday 7th October.
We are offering an exciting opportunity to be apart of Sideshow and have your work exhibited at Nottingham Playhouse. Giving you great exposure, we want you to show us your
viewpoint- we are looking for perspective that explores and pushes the boundaries through various different approaches.
More Details/How to Apply, download form from www.the-cutting-room.org

THEME: The Art of Story Telling
OPENCALL: Moving Image/ Performance pieces wanted
FREE TO ENTER Deadline: 12 noon Thursday 1st November
We are offering an exciting opportunity to be apart of Sideshow and have your work exhibited at Nottingham Playhouse. Giving you great exposure, asking for you to tell us your story- we are looking for perspective that explores and pushes the boundaries through various different approaches.
More Details/How to Apply, download form from www.the-cutting-room.org

•••••

Art Omi International Artists Residency, NY
Deadline: December 1, 2010
Art Omi International Artists Residency calls for submissions for the 2011 visual artists’ residency program Located in the hamlet of Omi, in the Hudson River Valley, New York, Art Omi invites 30 international artists and three critics in residence to be part of the Omi community, create new work and experiment with possible new collaborations. The residency dates for 2011 are: June 26 to July 18, 2011. The selected artists participate to the program completely free of charge. Art Omi offers room and board, a studio space, and the opportunity to participate to a monotype workshop, as well as exposure to the NYC art scene via an intensive studio visits program, and with the opportunity to exhibit the work created during the residency to hundreds of art lovers who visit the center on Open Day Sunday, July 17, 2011.
There is no fee to apply. Please help us spread the word by informing artists about our program! More information about the program can be found at www.artomi.org/artomi.htm
Click here for application guidelines and form:
http://www.artomi.org/2011_artomi_guidelines.htm
Please note we offer the following fellowships: Our fellowships ensure that artists from specific regions and/or dealing with specific issues, are allotted a residency. If you are eligible for one of our fellowships your chances to be selected are greater.
The following Fellowships are available for July 2011: Francis Greenburger Fellowship on Mitigating Religious and Ethnic Conflict:
Fellowship only for an artist whose work relates to managing and/or mitigating religious and ethnic conflict. Work made at Omi must be in direct relation to this area. If you intend to apply for this fellowship please submit a one page statement explaining how your work fits in this category.
See guidelines. (International travel is included)
The Antrev Sponsorship for the Arts: Sponsorship for an artist living and working in Montreal, Canada. (International travel is included)
Prana Studios Award: Sponsorship for an artist living and working in India. (International travel is not included)
Artis and the Office of Cultural Affairs, Consulate General of Israel in New York fellowship for an artist living and working in Israel (International travel is not included)
The deadline for receiving applications is December 1, 2010.

•••••

CALL FOR APPLICATIONS: ComPeung’s Artist-in-Residence Program 2011
Deadline date: November 1, 2010; Source: ComPeung

ComPeung’s Artist-in-Residence Program 2011
http://www.compeung.org/AIR.html

The ComPeung Artist-in-Residence Program is designed for local and international artists to live and work together
with our team and the local community. Interested artists are encouraged to apply by providing ComPeung with a
preliminary proposal of her/his/their artwork or project. As a work-in-progress we understand that the proposed project
might change in the process.

Our new deadline for residency applications January – June 2011 will be: November 1, 2010.
More information, please visit http://www.compeung.org

ComPeung
compeung [arobas] yahoo [point] com
Tel: +66 (0) 87 694 8483
PO Box 27 Doi Saket Post Office,
Chiang Mai, Thailand 50220

•••••

CALL FOR PROPOSALS: Stromereien 11 Performance Festival (Zurich)
Deadline date: November 19, 2010; Source: Stromereien

Call for Performance Projects: dreams of rivers – dreams of cities
Stromereien 11 Performance Festival Zurich
3rd – 12th of August 2011
http://www.stromereien.ch

We are proud to announce the sixth edition of stromereien Performance Festival Zurich (3rd to 12th August 2011).
stromereien takes place every two years in and around the Tanzhaus Zürich (centre for contemporary dance) and
offers current trends in situational performance art a unique platform in Zurich.

For the upcoming festival stromereien 11 we are looking for performance projects. They should engage with a
situation, site in the landscape along the river Limmat and the neighboring areas of the city. Performances can be
visual, acoustic, moving, installative, participatory et cetera. Conceived as live actions the performances should also
encourage and persuade the audience / passers by to think and to act. Stromereien Peformance Festival Zurich offers
current trends in situational* performance art a unique platform in Zurich. (*situational = pertaining or referring to a
specific situation)

Stromereien 11 will take place from the 3rd to the 12th of August 2011 and will explore the River Limmat as an artery
and a corridor through the city. The Limmat not only traverses and dissects different parts of the city – social, cultural,
architectural, economical, historical and subjective realities of Zurich are formed and opened by the river.

The artists can choose their place / space / situation from the areas along the River Limmat or the adjacent districts.
The submitted projects should be characterised by an open or restrained passion for exploring the city environment
and the river. The performers should function as temporary bridge builders, using their artistic practice to expand the
perception of the city’s realities, and should encourage and persuade the audience / passers by to think and to act.

A project for Stromereien 11 can be visual, acoustic, movement-based, an installation, conception, participative etc. It
must be a live event. The technical time and effort should be kept at a minimum, allowing the emphasis of presence
and action.

ELIGIBILITY / REQUIREMENTS
A performance may last no longer than 30 minutes. This does not include installations or participative works that rely
on a different form of presentation.

A project proposal comprises:
-completed application form (on website)
-project description (max. 2 A4-pages)
-Short CVs for all participating artists (max. A4-page per artist)
-documentation of previous relevant work (Text, Videos, Images etc.)

Project proposals will not be returned. All applicants will be notified of the decision by the middle of December 2010.
Application Deadline: Friday 19th November 2010

Stromereien Performance Festival Zürich
c/o Tanzhaus Zürich
Wasserwerkstrasse 129
CH – 8037 Zürich Switzerland

Programming group Stromereien 11: Karin Frei (curator, art historian), Bettina Holzhausen (artistic director
stromereien, choreographer), Dorothea Rust (artist, dancer), Meret Schlegel (Co-director Tanzhaus Zurich)

•••••

Le Centre international de recherche sur le verre et l’art (CIRVA)
Appel à projet pour résidence de production

Présentation
Centre d’art contemporain implanté à Marseille sur le périmètre Euroméditerranée, le CIRVA est un lieu de recherche, de développement et de production doté d’équipements performants pour le travail du verre permettant la création d’oeuvres uniques ou de prototypes. Créé en 1983, il accueille artistes, designers et architectes, désireux de travailler le matériau verre pour des projets innovants.

En créant cet appel à projet, le CIRVA souhaite développer son rôle de centre d’art et de production dédié à la création contemporaine internationale. Il contribue ainsi à soutenir les artistes dans toutes les phases de leur travail, de la recherche à la diffusion.

Le CIRVA propose une résidence de recherche et de production pour un artiste, designer ou architecte sur la base d’un projet proposé par l’artiste.
Pour postuler
La sélection s’effectue à partir des éléments suivants qui doivent être fournis lors de la candidature :
1. Un dossier papier ou CD du travail de l’artiste comportant des visuels d’œuvres et/ou d’expositions, DVD pour travaux vidéos
2. Un texte sur le travail
3. Un projet artistique fondé sur le matériau verre mais pouvant impliquer également d’autres éléments ou matériaux.
Dossier à envoyer à l’attention de la directrice, Mme Reiher :
CIRVA
62 rue de la Joliette
13002 Marseille

Equipe technique :
Pour la réalisation de leurs recherches et la production, les artistes travaillent avec une équipe de quatre verriers et une coordonnatrice d’atelier.

Autour de la résidence :
Durant la résidence, l’artiste peut être amené à rencontrer des étudiants d’une école d’art ou de design dans le cadre de l’organisation de workshops.
Un reportage photographique ou vidéo est réalisé au cours de la résidence par les étudiants de l’Ecole nationale de la photographie d’Arles
Un journal de la résidence est réalisé par les étudiants d’une école de graphisme
Les artistes peuvent être invités à présenter leur travail dans le cadre de rencontres organisées par le CIRVA et dont les modalités seront établies en concertation avec l’artiste.

Conditions d’accueil :
La durée du séjour est à déterminer en fonction du projet et des contingences liées aux phases de recherche.
La résidence peut se dérouler en plusieurs séjours en fonction du projet.
Hébergement : mise à disposition d’un studio privatif sur le site du CIRVA
Frais de déplacement pris en charge par le CIRVA : aller-retour à partir du domicile sur présentation de factures pour chacune des périodes de résidence.
Frais de nourriture à la charge de l’artiste

Date limite de dépôt des projets
La date limite (cachet de la poste faisant foi) est avancé au 3 décembre 2010 (et non plus le 31 décembre)

Période de résidence à déterminer avec l’artiste sélectionné

•••••

CENTRE D’ART CONTEMPORAIN LA SYNAGOGUE DE DELME
Session 1 : Adam Vackar
Session 2 : Dominique Ghesquière
Photo : Olivier Henri Dancy
Session 3 : Mud Office
RESIDENCES D’ARTISTES A LINDRE-BASSE (57)
APPEL A CANDIDATURE : SAISON 2011
Le centre d’art contemporain la synagogue de Delme gère en étroite
collaboration avec la commune de Lindre-Basse et le Parc Naturel Régional de
Lorraine, un programme de résidences d’artistes, dans l’ancien presbytère de
Lindre-Basse, spécialement réaménagé en atelier.
CENTRE D’ART CONTEMPORAIN LA SYNAGOGUE DE DELME

CRITERES DE SELECTION
Les artistes sont sélectionnés sur dossier.
Aucune thématique ou medium n’est imposé. Les artistes sont
invités à formuler leur projet en motivant l’intérêt d’une
résidence pour la réalisation de celui-ci. Néanmoins, les
projets impliquant un travail en relation avec le territoire
(entendu au sens le plus large) ainsi que les projets
collaboratifs (entre artistes de même discipline ou de
disciplines différentes) seront encouragés. Selon les cas,
une diffusion du travail réalisé peut-être envisagée avec des
structures partenaires à l’issue de la résidence.
Les artistes sélectionnés seront amenés à rencontrer la
population locale dans le cadre d’actions de sensibilisation
du centre d’art.
LOCALISATION ET DESCRIPTION DE L’ATELIER-RESIDENCE
L’atelier est localisé au coeur du village de Lindre-Basse
(100 habitants), dans le Parc Naturel Régional de Lorraine et
à deux kilomètres de Dieuze (4000 habitants), en Moselle. Le
domaine de Lindre-Basse est un vaste espace naturel constitué
autour d’un étang, qui développe une activité piscicole et
ornithologique. Il faut compter une heure pour rejoindre Metz
et Strasbourg, environ 40 minutes pour Nancy et une demiheure
du centre d’art en voiture.
D’une surface d’environ 70m2 et une hauteur sous plafond de
6m, l’atelier est équipé d’établis, de tables, d’un point
d’eau et de matériel de base que vient compléter, selon les
besoins, un outillage mis à disposition par le centre d’art.
Il dispose d’un sol en béton, d’une baie vitrée, de portes
larges et d’un système de levage à télécommande. Il est
également équipé d’une ligne téléphonique et d’une connexion
Internet haut débit. Un ordinateur Mac, une imprimante et un
scanner sont à la disposition des résidents.
Le logement est composé de deux chambres avec salles de
bains, d’un salon-mezzanine avec équipement audiovisuel
donnant sur l’atelier, d’une cuisine et d’un jardin.

MODALITES DU PROGRAMME DE RESIDENCE
La durée moyenne effective est de 10 semaines
à répartir sur une période de 3 mois.
– Première résidence : Février à avril 2011
– Deuxième résidence : Juin à août 2011
– Troisième résidence : Septembre à novembre 2011
(dates indicatives, des aménagements sont envisageables)
Pour mener à bien son projet, l’artiste reçoit une allocation de
résidence d’un montant de 2000 euros et un budget de production d’un
montant de 2000 euros. Ce dernier n’est alloué que dans le cas d’une
production réalisée dans le cadre de la résidence, ou en lien avec
celle-ci.
Un véhicule est fortement conseillé. La résidence se trouve à 30 min de
voiture de Delme et nécessite de la part des artistes un minimum
d’autonomie dans leur quotidien.
La maîtrise orale du Français est également nécessaire.
DOSSIER DE CANDIDATURE
Pour être recevables, les candidats devront fournir un dossier comprenant :
– le formulaire de candidature dûment rempli incluant le projet que l’artiste souhaite développer
dans le cadre de la résidence,
– un curriculum vitae,
– des éléments visuels imprimés sur format A4 maximum (pas de CD d’images ou de diapositives) et
éventuellement des éléments sonores ou audiovisuels sur CD ou DVD. Attention, ne pas envoyer
d’originaux,
– des éléments écrits : biographie, catalogues et extraits de presse.
Date limite d’envoi de votre dossier: 12 novembre 2010
Les sélections auront lieu courant décembre, les artistes non retenus seront avertis par courrier.
Seuls les dossiers accompagnés d’une enveloppe de réexpédition suffisamment affranchie seront
retournés.
Lieu d’envoi des candidatures
centre d’art contemporain – la synagogue de Delme
candidature Résidence Lindre-Basse
33, rue Poincaré
F-57590 Delme
Renseignements complémentaires: Laurène Macé Email : publics [arobas] cac-synagoguedelme [point] org
Tél : 03 87 01 43 42

•••••

Résidence d’artiste contemporain au musée départemental de la Céramique à Lezoux- Conseil général du Puy-de-Dôme

Présentation
Le musée départemental de la Céramique, ouvert depuis mars 2007, est un Musée de France installé dans une ancienne fabrique de poteries, grès et faïences du XIXe siècle. Son parcours de visite est construit autour des collections du site archéologique de Lezoux qui fut, durant l’Antiquité, l’un des grands centres de production de la céramique « sigillée ».
site internet
www.puydedome.fr (rubrique « découvrir le Puy-de-Dôme »)
Objet de la résidence
Conduite d’un projet de création :
Le musée souhaite accueillir en résidence un artiste qui conduit un projet de création utilisant comme médium la céramique. L’objectif est de proposer des moyens de création à un artiste maîtrisant la technique de la terre et possédant une approche originale de la céramique, ancrée dans les enjeux de la création actuelle. 
Rencontres avec le public : 
En dehors du temps consacré à la création, des temps de rencontre avec le public seront organisés et notamment avec le jeune public, scolaire ou non. Ces interventions occuperont environ 35 % du temps de travail disponible dans le cadre de la résidence. À l’issue du séjour de l’artiste, ses pièces produites durant la résidence pourront faire l’objet d’une exposition dans le musée.
Durée
Période : à partir du 1er septembre 2011 pour un séjour de 3 mois
Date limite de dépôt des dossiers de candidature
15 octobre 2010
Le comité de sélection donnera sa réponse au plus tard fin février 2011

Téléchager l’appel à candidature
POUR POSTULER / Contact
Envoi des dossiers de candidature ainsi que pour toute demande d’information à : 
Marie-Gaël Bardon – Musée départemental de la Céramique
39, rue de la République- BP 30- 63190 Lezoux- France
Tél. 04 73 73 42 42/ Fax 04 73 73 09 60
marie-gael [point] bardon [arobas] cg63 [point] fr

•••••

« Commercial » Art Video Call

Commercials may or may not be the most creative thing on TV or the Internet, but we think you can make them better. Take any broadcast commercial, cut it, dub it, repeat it, or flip it and make it art.
Artists, producers, directors kids, adults and non-art people are invited to submit a manipulated « commercial » of up to 60 seconds in length using a broadcast commercial as the raw footage. Each submission may utilize the video and audio in any way and may include other footage; pretty much everything is eligible. Videos must be under 3MB in length in MOV, AVI, WMV, and FLVf ormats.
All submitted and accepted videos will be available at www.apexart.org/videocall.htm and will be presented in an exhibition at apexart from November 10 – December 22, 2010. During the exhibition’s run, videos will be voted on by visitors of the exhibition space and the website. The top five works will be presented on a public screen in Manhattan and the creator of the top scoring work will receive a $2,000 cash prize.
All work must be submitted by Sunday, October 31, 2010. Applications are welcomed and encouraged from around the world. Commercials do not have to be in English.

GUIDELINES:
•Please be sure to provide us with the following information on your application: full name, email address, city, state or country, title of video.
• Videos will be accepted ONLINE ONLY now through October 31, 2010.
• Videos should be submitted in MOV, AVI, WMV, and FLV formats and under 3MB. All videos must be under 60 seconds.
• You will receive an e-mail confirmation upon submission. If you do not, please contact us at info [arobas] apexart [point] org

•••••

Appel à résidence à Pont-Aven

La Municipalité de Pont-Aven accueille des collectifs, des plasticiens et des critiques d’art de toutes nationalités dans le but d’accompagner leurs projets, de recherche ou de production. Les résidences-ateliers forment un lieu d’échange et d’expérimentation. Notre engagement s’oriente vers le soutien pour les artistes, le développement de la recherche et la diffusion de l’art contemporain.

En 1986, la Ville de Pont-Aven et la Direction régionale des Affaires Culturelles de Bretagne décident de réaménager les ateliers installés dès 1881 au centre de la ville. Désormais, ces quatre ateliers possédant chacun un logement meublé, l’ensemble allant de 54 à 72 m², ont repris leur fonction en accueillant tous les ans des artistes désirant travailler dans des conditions adaptées aux besoins des plasticiens.

Les Verrières
résidences-ateliers
de Pont-Aven
Mairie de Pont-Aven
Place de l’Hôtel de Ville
29930 Pont-Aven
tel (+33)2 98 06 00 35
fax (+33)2 98 06 01 26
residence [arobas] pont-aven [point] fr
www.lesverrieres-pontaven.fr

Plus d’infos sur cet appel à résidence…
http://www.lesverrieres-pontaven.fr/IMG/pdf/appel_candidature_web-2.pdf

•••••

/ VIDEOFORMES 2011
// DERNIER APPEL À PROJETS / LAST CALL FOR PROJECTS
/// PRIX DE LA CRÉATION VIDÉO

XXVI VIDEOFORMES • 16>19 / 03 / 2011
Art vidéo et cultures numériques / Video art & digital culture
Prix de la Création Vidéo
Prix du Conseil Général du Puy de Dôme, Prix de la ville de Clermont-Ferrand, 
Prix du Jeune Spectateur (avec le soutien de la Fondation Varenne)

Ce concours international est ouvert à tous. Les œuvres présentées doivent témoigner
d’une écriture originale où la recherche artistique est prédominante sur les moyens techniques utilisés.
The competition is open to all video and media makers. Video works should be original
or display a personal approach in which artistic research overshadows technicity.

DATE LIMITE D’INSCRIPTION : 17 octobre 2010
DEADLINE FOR SUBMISSION : October 17th, 2010

Règlement et formulaire ici
http://www.videoformes-fest.com/inscriptions-prix-de-la-création-vidéo-2011/
Regulation and submission form here

http://www.videoformes.com/

•••••

Open Call for Networked Art: 3 Commissions @ $3,000 Turbulence.org (http://turbulence.org) and Pace Digital Gallery (http://csis.pace.edu/digitalgallery) announce an Open Call for Networked Art to be commissioned for the exhibition “Turbulence.org@PaceDigitalGallery2.” 3 commissions @ $3,000 will be awarded. The deadline for proposals is November 1, 2010. The works will premiere at Pace and on Turbulence in April 2011

•••••

Appel à candidatures – Qwartz – Nouveaux Médias
LE PROJET QWARTZ
http://www.cnap.fr/index.php?page=infos&idSujetPro=1054&contenu=appelsprojet-et-offres-demploi-appelsprojet-et-offres-demploi-appelscandidatures-rsidences-prix-bourses-festivals-appelcandidatures-qwartz-nouveaux-mdias
Qwartz est un programme de promotion qui valorise et soutient la création artistique indépendante à travers une compétition internationale. Lors de la cérémonie qui clôt chaque édition, artistes et labels indépendants sont récompensés par des prix et des dotations.

Qwartz réunit aujourd’hui 3 000 labels et 10 000 artistes et les prix récompensent les œuvres musicales, audiovisuelles et graphiques, la lutherie, l’innovation technologique et les arts néomédiatiques.

Le processus de sélection des oeuvres
La catégorie Qwartz Arts Néomédiatiques récompense un travail artistique innovant utilisant les nouveaux médias. Un jury spécifique est composé pour cette sélection. Lancé lors de la cinquième édition, le Qwartz Arts Néomédiatiques récompensera pour la première fois en 2011 une œuvre et non un artiste. Le prix était jusqu’à présent remis sur proposition et double nomination du jury, et ne faisait pas suite à un appel à participation.

Par arts néomédiatiques, nous entendons toute création artistique intégrant les nouvelles technologies dans son processus créatif. Le prix récompensera une œuvre qui s’exprime grâce aux potentialités offertes par les machines et l’ère numérique tout en en questionnant l’usage. Les œuvres interactives, audiovisuelles, numérique, collaboratives sont bienvenues.

Modalités d’inscription
Les inscriptions sont ouvertes du 20 juillet au 20 octobre 2010 aux artistes, groupes et collectifs nouveaux médias de toute nationalité. Il est possible de soumettre plusieurs œuvres par artiste ou collectif.

L’inscription est gratuite et réservée aux œuvres produites après le 1er janvier 2009. Elle se fait par mail en envoyant à newmedia7[@]qwartz.org les informations suivantes :

Télécharger l’appel à participation/règlement [FR] [EN]

Nom et prénom du responsable de l’inscription :

Fonction du responsable de l’inscription :

Coordonnées complètes (téléphone, adresse e-mail) :

Nom de la structure participante (groupe, collectif, association, lab…) :

Nom complet de(s) l’oeuvre(s) et de(s) l’artiste(s) :

Site Internet de(s) l’artiste(s) :

Pour chaque inscription, il est nécessaire de fournir les documents utiles à la présentation et à l’analyse de l’œuvre dans tous ses aspects :

Fichiers audio et/ou vidéo (format .mp3 320 kbs pour le son, format .flv 700 kbs)

Photos (format .jpeg)

Note d’intention / présentation du projet (5 000 signes)

Biographie de(s) l’artiste(s)

Règlement de participation complété et signé (cf. pages 3 et 4 de l’Appel à participation)

Les supports de présentation doivent être envoyés dans un dossier zippé joint au mail d’inscription ou à télécharger grâce à un lien.

Documents à télécharger
http://www.cnap.fr/files_infos/2_reglementqwartz-7artsnouveauxmedias.pdf

4. divers

Amanda Dawn Christie devient la nouvelle directrice générale de la Galerie Sans Nom!

Amanda Dawn Christie entrera en fonction le 4 octobre et est déjà présente au sein de la GSN depuis quelques semaines. La programmation régulière de la GSN débute le 12 novembre avec l’inauguration du nouveau bureau, en espérant que les rénovations au Centre culturel Aberdeen aillent bon train!